Umberto Brunelleschi. Contes du temps jadis (1912). 20 compositions en couleurs. Tirage à 400 exemplaires sur papier du Japon. Exemplaire broché. Beau livre livre illustré publié par H. Piazza.

COLLECTIF. BRUNELLESCHI (Umberto), illustrateur. H. PIAZZA (éditeur).

CONTES DU TEMPS JADIS. Illustrations de U. Brunelleschi.

L'Edition d'Art, H. Piazza, Paris, 1912 [achevé d'imprimer le 10 octobre 1912 par G. Kadar, Paris]

1 volume grand in-4 (30,5 x 23,5 cm), broché de 123-(4) pages. 20 compositions tirées en couleurs en photogravure et contrecollées sur feuillets de papier Japon avec décor imprimé en deux couleurs en encadrement autour de l'illustration par U. Brunelleschi, et sous serpente de papier calque légendé imprimé. Couverture illustrée à rabats. Très bon état. Petites pliures et manque au dos du brochage (solide), petite tache au second plat, sans gravité. Intérieur frais.

Edition originale.

Tirage à 400 exemplaires sur papier du Japon numérotés au composteur et signés par l'artiste (cachet encre autographe).

Ce beau volume contient les contes suivants : La belle aux cheveux d'or - L'oiseau bleu - Gracieuse et Percinet - L'adroite princesse - Le prince chéri.

La belle aux cheveux d'or, L'oiseau bleu, Gracieuse et Percinet sont des contes de Madame d'Aulnoy (1652-1705) publiés pour la première fois en 1697-1698, L'adroite princesse est de Marie-Jeanne L'Héritier de Villandon (publié pour la première fois en 1695), Le prince chéri est de Jeanne-Marie Leprince de Beaumont (1711-1780).

Umberto Brunelleschi est é à Montemurlo en Italie en 1879. On trouve de lui quelques compositions encore rattachées à l'Art Nouveau et au Symbolisme des années 1895-1910. Il illustre et décore alors des livres avec un grand talent et un style typique. Brunelleschi étudia aux Beaux-Arts de Florence avant de s'installer à Paris vers 1900 (sans doute un peu avant). Il collabore en tant que caricaturiste à de nombreuses publications : Le Rire, L’Assiette au beurre, Les Feuillets d’Art, et expose ses œuvres dans les salons parisiens. De retour en Italie, il se familiarise avec le travail d'illustrateur et contribue à des magazines de luxe tels que Fémina, La Gazette du bon ton, La Guirlande. A partir des années 1920, il devient une des figures de proue de l’art déco italien et crée des costumes pour le Bataclan de 1914 à 1922, les Folies Bergère de 1923 à 1936, le Casino de Paris ou encore la Scala de Milan. Sa renommée est alors internationale. On lui doit également la création des costumes de Joséphine Baker. Après la guerre, il se consacre à l’illustration d’éditions érotiques (Casanova, Musset, etc.). Il meurt en 1949. Son style précis au tracé cloisonné par un trait net et voluptueux se prête particulièrement à la mise en couleurs par les diverses techniques d'impression (pochoir comme photogravure). Umberto Brunelleschi se joue des styles et des influences et fait appel tout aussi bien à l'univers orientaliste qu'à l'univers rieur de la comedia dell'arte.

Beau livre de contes de fées illustré par un des meilleurs artistes de la période.

Prix : 800 euros

Les Commentaires sur la Guerre des Gaules de Jules César. Edition latine de la collection des Variorum (1713). C. JULII CAESARIS Quae extant omnia Cum Animadversionibus integris DION. VOSSII, J. DAVISII Coll. Regin. Cantab. Socii, Aliorumque variis notis. Ut & qui vocatur JULIUS CELSIUS de Vita et Rebus Gestis C. JULII CAESARIS, Ex Museo JOANNIS GEORGII GRAEVII. Superbe exemplaire parfaitement relié par David vers 1880.

[C. JULII CAESARIS - Jule César] Hirtius - Scaliger - Celse - Graevius - etc.

C. JULII CAESARIS Quae extant omnia Cum Animadversionibus integris DION. VOSSII, J. DAVISII Coll. Regin. Cantab. Socii, Aliorumque variis notis. Ut & qui vocatur JULIUS CELSIUS de Vita et Rebus Gestis C. JULII CAESARIS, Ex Museo JOANNIS GEORGII GRAEVII.

Lugduni Batavorum, Apud Vid. C. Boutesteyn & S. Luchtmans, Delphis, Apud Adrianum Beman. MDCCXIII. [Leyde, 1713]

2 tomes reliés en 1 fort volume in-8 (20 x 13 cm) de (16)-603-(4)-[604 à 862]-(50)-(2)-224 pages. 1 frontispice, 1 portrait, 11 planches dont 5 dépliantes et 3 cartes dépliantes. Collationné complet.

Reliure plein maroquin vert sombre, dos à nerfs richement orné aux petits fers dorés, plats ornés d'un encadrement doré à la Du Seuil, double-filet doré sur les coupes, dentelle dorée en encadrement intérieur des plats, doublures et gardes de papier peigne, tranches dorées sur marbrures (reliure signée DAVID, vers 1880). Exemplaire parfaitement conservé.

"Edition recherchée pour la collection Variorum" (Brunet I, 1456).

L'iconographie de cette édition comprend 1 frontispice gravé d'après Bernard Picard (daté 1712), 1 portrait en médaillon de Jules César, 1 carte dépliante (Gallia vetus - ancienne Gaule), 1 carte dépliante (Tabula geographica), 1 plan dépliant (Castra Caesaris & Ariovisti), 1 figure dépliante (Pont sur le Rhin), 1, planche (les animaux), 1 planche (Avaricum), 1 planche (Muri Vegetiani - Muri Gallicani), 1 planche dépliante (Alésia), 1 planche (Uxellodunum), 1 planche (Massilia), 1 planche (A. Musculus Caesaris), 1 planche dépliante (Pompejus Dyrrachio interclusus à Caesare), 1 planche dépliante (Urbs Alexandria), 1 carte dépliante (Espagne), soit un ensemble de 11 figures dont 5 dépliantes et 3 cartes. Texte en latin.

Ce corpus contient le célèbre De Bello Gallico (La Guerre des Gaules) écrite par Jules César. Les sept premiers livres sont écrits par César pendant la campagne militaire depuis 58 av. J.-C. et sont publiés à Rome par deux ou trois, puis rassemblés en trois mois après la reddition d'Alésia vers 52-51 av. J.-C. Le huitième livre est écrit plus tard par Aulus Hirtius, qui y décrit les derniers combats de 51 av. J.-C. et la situation en Gaule en 50 av. J.-C. 

L'intention avouée de César est, selon Aulus Hirtius, de « fournir des documents aux historiens sur des événements si considérablesa ». Cette œuvre n'est pas un ouvrage d'histoire traditionnel mais appartient au genre des Commentarii, recueil de notes brutes (commentarius) prises sur le terrain et destinées à servir de source, d'où l'organisation chronologique des huit livres, leur aspect factuel et leur style concis. L'ouvrage, écrit à la troisième personne, ne fournit aucune indication directe sur les opinions, pensées et jugements de César. Ses adjoints joignent des descriptions ethnographiques ou géographiques tirées d'auteurs grecs, et trient les données factuelles (notes dictées, lettres, rapports aux Sénat) rassemblées durant la guerre. César n'a ensuite plus qu'à rédiger la version définitive.

Dès sa publication, l'ouvrage est jugé comme un chef-d'œuvre littéraire. Cicéron admire ces « Commentaires (…) nus, simples, élégants, dépouillés (…) de tout ornement oratoire », et affirme qu'« en se proposant de fournir des matériaux où puiseraient ceux qui voudraient écrire l'histoire (…) [César] a ôté l'envie d'écrire, car il n'y a rien de plus agréable dans l'histoire qu'une brièveté pure et lumineuse ».

Ces commentaires sont la seule source de première main disponible ; les textes de Tite-Live sont perdus, et aucun autre ouvrage contemporain conservé n'évoque le sujet. Leur auteur étant le principal protagoniste de la conquête, leur fiabilité a souvent été mise en doute.

La valeur factuelle de l'ouvrage est reconnue, et les spécialistes de l'Antiquité considèrent que César n'aurait pu déformer beaucoup la réalité, étant donnée la multiplicité des sources d'information dont disposaient ses contemporains (notamment par ses lieutenants lors de la campagne, choisis par le Sénat, parfois opposants à César sur la scène politique, tel Titus Labienus, qui sera son pire adversaire pendant la guerre civile qui s'ensuit).

On trouve à la suite des Commentaires sur la Guerre des Gaules, les Commentaires sur la Guerre civile (Livres I à III). Le deuxième tome contient les Commentaires sur le De Bello Alexandrino, sur le De Bello Africano, sur le De Bello Hispaniensi, puis se trouvent des Fragments de Jules César, une nomenclature géographique, Josephi Scaligeri Notitia Galliae, de copieux index des choses mémorables dans le Guerre des Gaules, enfin, avec une pagination séparée Julii Celsi Commentarii de Vita Julii Caesaris (Commentaires sur la vie de Jules César par Jules Celse).

Provenance : des bibliothèques Georges-Emmanuel Lang et Jacques Laget (avec ex libris).

Superbe exemplaire de cette édition latine ancienne Variorum des Commentaires de César.

VENDU

Martin Van Maele. Suite pour Les Fleurs du Mal de Charles Baudelaire (1917). Double suite (12 x 2) sur papier du Japon avant la lettre avec remarque (état définitif et eau-forte pure). Très rare ensemble en excellent état.

[Martin VAN MAELE] [Charles BAUDELAIRE]

LES FLEURS DU MAL. Suite complète de 12 eaux-fortes gravées par Martin Van Maele en double-état avec remarques, avant la lettre tirées sur papier du Japon.

S.d. (1917) [pour l'éditeur J. Chevrel]

12 planches (frontispice et 11 planches) en deux états soit un ensemble de 24 planches. En feuilles.

29 x 20 ou 20,5 cm pour les feuilles

15 x 10 cm pour les cuivres (mesuré à la cuvette)

- 12 planches tirées sur Japon avant la lettre avec remarque. Etat définitif.

- 12 planches tirées sur Japon avant la lettre avec remarque. Etat non terminé, eau-forte pure.

Le frontispice de l'état définitif est signé au crayon par l'artiste Martin Van Maele (en bas à droite).

Chaque planche de l'état définitif est légendée au crayon en bas à droite.

Le tirage courant est sur vélin de Rives.

Celui-ci, un des rares exemplaires sur Japon (quelques exemplaires seulement) avant la lettre, état définitif et eau-forte pure, avec remarque.

Cette suite a été faite pour compléter l'édition des Fleurs du Mal donnée par l'éditeur Chevrel en 1917.

Les poèmes de Baudelaire illustrés sont les suivants : Litanies de Satan - Femmes damnées - La Beauté - Le Revenant - Un Fantôme - Les Bijoux - Le Léthé - Métamorphose du Vampire - Les deux Bonnes Soeurs - Le Vin de l'Assassin - Une Martyre.

Martin Van Maele, alias Maurice François Alfred Martin (1863-1926) est l'un des illustrateurs emblématiques du premier quart du XXe siècle. On lui doit de nombreuses illustrations originales pour la littérature classique comme pour la littérature érotique. Sa carrière jusqu'en 1901 est mal connue. À partir de cette date, il débute en illustrant Les Premiers Hommes dans la Lune d'Herbert George Wells édités par Félix Juven. L'année suivante, Van Maele illustre quelques couvertures d'aventures de Sherlock Holmes publiées par le même éditeur. En 1901 également, il commence à travailler pour l'éditeur érotique Charles Carrington, illustrant des ouvrages sadomasochistes, mais aussi Anatole France et Apulée. Van Maele y publie également, en 1905, un ouvrage plus personnel, La Grande Danse macabre des vifs, quatre séries de dix dessins satiriques et humoristiques, dans lesquels la sexualité s'offre comme premier aperçu de la mort. Après l'expulsion de France de Carrington, en 1907, il travaille pour Jules Chevrel et illustre Choderlos de Laclos, Jules Michelet et Denis Diderot. De 1909 à 1919, Van Maele ne publie que cinq livres. À partir de 1920, il travaille avec Jean Fort et continue à illustrer des classiques de l'érotisme littéraire (l'Arétin, Paul Verlaine, Charles Sorel, etc.), en parallèle à des ouvrages de Pierre Mac Orlan, principalement sadomasochistes, mais laissant aussi place à des pratiques plus rarement évoquées en littérature, comme la klysmaphilie. En 1903, Van Maele s'installe à Varennes-Jarcy avec sa femme, sa mère et sa grand-mère. De 1904 à 1926, ils habitent une maison de la rue de Mandres. Il y meurt en 1926 alors qu'il achevait d'illustrer les Dialogues de l'Arétin.

Référence : Luc Binet, Martin Van Maële ou le diable se cache dans les détails, éditions Humus, 2017, page 403 ; à propos de Martin Van Maele lire l'excellente étude publiée par Jean-Marc Barféty, Van Maele, in Une histoire familiale de Jean Genet (en ligne).

Cette suite est rare et très recherchée sur papier vélin de Rives ; ce tirage de grand luxe sur papier Japon est pour ainsi dire devenu introuvable.

Excellent état de l'ensemble et rarissime (double) tirage sur Japon.

Puissante interprétation graphique des Fleurs du Mal, sublime évocation de l'Eros et Thanatos.

Prix : 6.000 euros

André Lambert. Les Cinq Sens. Cinq compositions inventées, peintes et gravées par André Lambert. 1925. Très rare portfolio complet. 6 estampes originales signées dont 1 titre.

André LAMBERT (illustrateur).

Les Cinq Sens (le goût, l'ouïe, l'odorat, le toucher, la vue). Cinq compositions inventées, peintes et gravées par André Lambert. 1925.

Les Graveurs Modernes, 194 rue de Rivoli, Paris (1925)

Portfolio-Chemise grand in-folio 44 x 32 cm avec une eau-forte en couleurs sur le premier plat signée par l'artiste au crayon et qui sert de titre à cette suite. A l'intérieur se trouvent les 5 eaux-fortes en couleurs de même format (feuille 44 x 30 cm environ) et gravure 26 x 17 cm (cuvette). Chaque estampe est signée par l'artiste au crayon en bas à droite. Soit un ensemble de 6 estampes originales signées.

Tirage à très petit nombre chez l'artiste.

Il n'y a pas de détail du tirage.

Très bon état. Quelques légères salissures et petite fissure au dos de la chemise. Pas de rousseurs.

Très beau tirage en couleurs sur papier vélin fort BFK de Rives.

Ensemble complet. 6 estampes originales signées.

Dans la même veine que les Sept Péchés Capitaux publiés par le même en 1917. Ce portfolio avait été tiré à 175 exemplaires seulement. 

On retrouve ici la douceur et la sensualité du trait caractéristique d'André Lambert (1884-1967). André Lambert est reconnu pour la qualité de ses compositions, riches en détails et remplies d'harmonie. On lui doit dans le genre érotique léger Les sept péchés capitaux (1917) et dans le genre curiosa affirmé Les seuils empourprés (1927) ou encore Caresses (1927), parus sous le voile de l'anonyme. On lui doit également l'illustration de nombreux ouvrages classiques tel L'art d'aimer d'Ovide ou encore la Petite Mythologie Galante, et surtout le Salammbô de Flaubert.

André Lambert était né en Suisse en 1884. Il suit l’enseignement du baron Hugo von Habermann à Munich puis arrive à Paris suivre les Beaux-Arts dans la classe de Cormon. Il étudie le grec et le latin et acquière une profonde connaissance de l’Antiquité qu'il applique dans ses compositions. Après être resté un temps à Paris il s'installe en Allemagne puis revient à Paris en 1919 où il fonde la revue Janus. Il finira la vie en Espagne qu'il appréciait pour ses couleurs et ses paysages. Il fut l'un des meilleurs illustrateurs de l'entre deux guerres et a surtout marqué pour la sensualité voire l'érotisme affirmé de certaines de ses compositions.

Dutel signale que pour Caresses (4 planches érotiques) le tirage a été fait "à la demande" et n'a donc pas dû dépasser quelques dizaines d'exemplaires. En fut-il de même pour ces Cinq sens ? De même il est intéressant de constater qu'alors qu'on rencontre finalement assez aisément Les Seuils empourprés dans les résultats de vente, on ne trouve quasi aucun exemplaire de ces Cinq Sens. Ce qui en fait selon nous l'un de ses portfolio parmi les plus rares à trouver en belle condition et complet.

La plupart des portfolio d'André Lambert ont été dépecés pour vendre les estampes à la pièce. Rares sont ceux qui sont parvenus jusqu'à nous complets et en bel état.

Ce portfolio Les Cinq Sens est actuellement (25 août 2022) introuvable à la vente.

Très bon exemplaire.

VENDU